Impulsado por la Vicerrectoría de Investigación, Creación Artística e Innovación (VRI), el concurso apoya proyectos de investigación desarrollados en el marco de los Programas Impacta-UFT, con la particularidad que el resultado final debe materializarse en una obra, experiencia o un producto de creación artística.
El sello distintivo de esta versión es su incorporación al ecosistema Finis Hub, plataforma que debuta este año con el propósito de acompañar aquellas investigaciones surgidas en el ámbito académico que presentan potencial transferencia, escalamiento e innovación social y cultural.
Para la directora de Creación Artística, Anita Sanhueza, las cuatro propuestas adjudicadas reflejan el potencial de la creación artística para generar conocimiento y contribuir a la discusión de desafíos contemporáneos. En ese sentido, añadió que el fondo favorece procesos de investigación-creación que reúnen distintas disciplinas y promueven el trabajo conjunto entre académicos y estudiantes.
“Más que apoyar proyectos individuales, estamos fortaleciendo un ecosistema de colaboración donde las artes dialogan con otros campos del saber para imaginar nuevas respuestas a los desafíos de nuestro tiempo”, destacó.
La huella italiana en el patrimonio ferroviario nacional
Una de las iniciativas seleccionadas pondrá su atención en el patrimonio industrial. La propuesta abordará la huella italiana en la electrificación de la red entre Santiago y Chillán durante la década de 1960, un proceso que transformó la infraestructura y la movilidad del país, pero cuyo legado sigue siendo poco conocido por las nuevas generaciones.
El director de Patrimonio de la Facultad de Artes, Jaime Migone, encabezará una investigación orientada a identificar, documentar y poner en valor esta herencia ferroviaria. La iniciativa contará con la participación de académicos y estudiantes del Magíster en Conservación y Restauración de la U. Finis Terrae, además de colaboradores de la Empresa de los Ferrocarriles del Estado (EFE) y el Museo del Limarí, en la región de Coquimbo.
La investigación contempla la elaboración de un inventario patrimonial, la publicación de un libro y una exposición, junto con el levantamiento de información sobre locomotoras, estaciones, obras de ingeniería y testimonios vinculados a uno de los procesos de industrialización más importantes del siglo XX en Chile.
Para Migone, la relevancia de este legado excede el ámbito ferroviario. A su juicio, la electrificación impulsada durante los años sesenta permite comprender transformaciones más amplias asociadas a la modernización del país. “Hoy estamos viviendo una transformación energética y tecnológica que tiene ciertos paralelos con lo que ocurrió en ese período. Volver sobre esa experiencia permite entender cómo el país enfrentó esos cambios y cuáles fueron sus impactos en la vida cotidiana”, explicó.
La investigación también buscará relevar las huellas culturales que dejó este proceso, desde registros fotográficos hasta anécdotas de la vida ferroviaria. Entre ellas, el sobrenombre que los trabajadores le dieron a las locomotoras 32, conocidas como “Sophia Loren”, en referencia a la actriz italiana que gozaba de gran popularidad entre los maquinistas.
Los resultados serán presentados en una exposición en el Instituto Italiano de Cultura, acompañada por una mesa de conversación con especialistas nacionales e internacionales.
Una mesa para encontrarse en Providencia
Transeúntes que recorren diariamente el eje Pedro de Valdivia serán invitados a detenerse y participar de actividades abiertas en el espacio público. Esa es la propuesta del proyecto de la académica de la Escuela de Arquitectura Macarena Urzua, que transformará temporalmente la Plaza Pedro de Valdivia en un lugar para pensar sobre el consumo, la reparación y el cuidado del medio ambiente.
Este trabajo reúne a académicas y estudiantes de las escuelas de Arquitectura, Diseño, Moda & Management y Teatro para desarrollar una intervención urbana que combinará performance y talleres participativos. “El eje de esta primera versión será ‘reparar’, una invitación a extender la vida útil de la ropa, compartir conocimientos prácticos y reflexionar sobre el impacto ambiental de la industria textil”, indicó Urzua.
El proyecto surge de una trayectoria de trabajo compartido entre las académicas de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Creativos, Macarena Urzua, Maricarmen Galmez y la docente de la Escuela de Teatro Soledad Henríquez. Desde sus respectivos campos, las tres han desarrollado obras vinculadas a la relación entre arte y ciudadanía.
“Lo más relevante es la interdisciplinariedad, la capacidad de imaginar esta propuesta nace justamente de ese cruce. Con Maricarmen llevamos años trabajando juntas y Soledad aportará toda su experiencia desde el movimiento y las artes escénicas. Ese diálogo ha sido fundamental para darle forma a este trabajo artístico”, señaló Urzua.
La activación tendrá como punto central una gran mesa instalada en la plaza y a su alrededor se desarrollarán talleres y acciones de intercambio de prendas entre vecinos, trabajadores y estudiantes del sector. “Nos gustaría que esta activación se transformara en una especie de rito y que cada año exista la posibilidad de volver a reunirnos. Ahí aparecen ideas que son muy importantes para nosotras: reutilizar, revalorizar y resignificar”, concluye la arquitecta y artista visual Macarena Urzua.
Cuando el deterioro se transforma en creación artística
La inundación que afectó los depósitos del CIDOC en noviembre de 2025 dejó cientos de archivos dañados por la humedad. Entre ellas se encuentra la serie dedicada a Gabriela Mistral del Fondo Eduardo Guerrero del Río, compuesta por manuscritos, apuntes y recortes de prensa que conservan las huellas materiales de ese episodio.
Lejos de entender este hecho como una pérdida, la coordinadora del Centro de Documentación e Investigación, CIDOC, Roxana Valdebenito, propuso convertirlo en una oportunidad de investigación y creación artística. El proyecto reúne especialistas de la archivística, la literatura y las artes visuales para desarrollar un proceso que contempla la digitalización y catalogación del material afectado, junto con la producción de un libro de artista y una instalación abierta a la comunidad.
La propuesta surgió de una coincidencia que llamó la atención del equipo, porque varios de los apuntes del crítico literario chileno Eduardo Guerrero del Río abordan la presencia de la naturaleza en la obra de Gabriela Mistral y, de manera inesperada, el agua intervino físicamente esos documentos durante la inundación. “En lugar de borrar esa cicatriz, quisimos registrar esas transformaciones y reflexionar sobre ellas antes de cualquier tipo de restauración”, explicó Valdebenito.
La muestra se desarrollará en el nuevo depósito del CIDOC, habilitado tras la inundación. Así, el equipo buscará visualizar el archivo como un espacio activo de investigación y producción de conocimiento. El recorrido incluirá reproducciones de gran formato, documentos intervenidos y un libro de artista editado a partir de la denominada “estética del deterioro”, donde manchas, pliegues y otras marcas materiales dialogarán con textos sobre la Premio Nobel.
“La idea es demostrar que la conservación preventiva y la creación artística pueden trabajar conjuntamente para responder a los desafíos que enfrentan hoy los archivos. Por eso también aspiramos a que el proyecto sea también una herramienta útil para otras organizaciones que resguardan el patrimonio documental”, concluyó Valdebenito.
Además, como parte de sus resultados esperados, el equipo desarrollará un protocolo de gestión de crisis para acervos documentales basado en la experiencia de recuperación y manejo de los materiales afectados por la inundación.
Formación docente comprometida con su rol ciudadano
Desde el campo de la educación, otra de las iniciativas buscará impulsar nuevas formas de aprendizaje y colaboración docente a partir de experiencias desarrolladas en Chile y España. Liderado por la académica de la Escuela de Educación, Dra. Carola Zañartu, el proyecto analizará cómo profesores y docentes responden a los desafíos de la enseñanza marcados, entre otros factores, por la cultura digital.
La propuesta contempla la creación de un “Medialab”, laboratorio ciudadano para la innovación pedagógica. A través de esta instancia, el equipo buscará reunir experiencias en distintos entornos escolares y actores sociales vinculados al territorio. El resultado será una plataforma digital que reunirá registros audiovisuales, recursos pedagógicos y diálogos entre docentes chilenos y españoles.
Para la Dra. Zañartu, uno de los aportes del proyecto será contribuir a la discusión sobre desarrollo profesional docente desde una “perspectiva que sitúe la participación y el intercambio de buenas prácticas como elementos centrales de los procesos de transformación educativa”. En ese marco, el Medialab aspira a convertirse en un espacio permanente de experimentación pedagógica y reflexión sobre las prácticas de enseñanza en Hispanoamérica.
El carácter interdisciplinario se refleja en la participación del investigador Juan José González, de la Universidad Católica de Murcia, quien aportará su experiencia en innovación educativa, junto a los académicos de la Facultad de Ingeniería de la U. Finis Terrae, Eva Fuenzalida y Darío Rojas, quienes contribuirán al desarrollo tecnológico del laboratorio digital.
La adjudicación del fondo permitirá profundizar una línea de trabajo que la académica ha desarrollado en torno a las comunidades profesionales de aprendizaje. “Más que transferir conocimiento de manera unidireccional, queremos generar instancias donde las propuestas puedan dialogar con las necesidades reales de los territorios”, concluyó la académica de la Facultad de Educación y Ciencias Sociales.